Gute Nachrichten für alle Star Wars Fans unter euch. Ab dem Star Wars Day am 4. Mai startet die zweite Staffel der Anthalogie Serie Star Wars: Visionen auf Disney+.
Die Kurzfilme aus „Star Wars: Visionen“ Volume 2 entstanden in den folgenden, internationalen Animationsstudios: El Guiri (Spanien), Cartoon Saloon (Irland), Punkrobot (Chile), Aardman (Vereinigtes Königreich), Studio Mir (Südkorea), Studio La Cachette (Frankreich), 88 Pictures (Indien), D’art Shtajio (Japan) und Triggerfish (Südafrika). Der Kurzfilm von D’Art Shtajio’ entstand in Zusammenarbeit mit Lucasfilm Ltd. (USA).
James Waugh, ausführender Produzent von „Star Wars: Visionen“ und Senior-Vizepräsident Franchise Content & Strategy bei Lucasfilm, meint dazu: „Die Reaktionen zur ersten Volume von „Star Wars: Visionen“ haben uns komplett überwältigt. Wir haben uns sehr gefreut, dass dieses Projekt so viele Menschen inspiriert und angesprochen hat. Wir haben „Star Wars: Visionen“ immer als Rahmen des Franchise für die gefeierte Arbeit von einigen der besten aktuellen Künstler gesehen. Animation erlebt eine weltweite Renaissance und wir sind immer wieder erstaunt über die Kreativität, die das weiter vorantreibt. Mit Volume 1 war der Einfallsreichtum des japanischen Anime in vollem Umfang zu sehen. Mit Volume 2 vergrößern wir unsere Leinwand, um das Publikum auf eine Reise zu einigen der talentiertesten Künstlern aus der ganzen Welt mitzunehmen. Wir sind sehr stolz darauf, die Liste der Studios, mit denen wir zusammengearbeitet haben, zu präsentieren. Jeder Kurzfilm ist unglaublich, voller Herz, mit Bandbreite, Fantasie und den Werten, die Star Wars Geschichten unverwechselbar machen – all das, während neue Wege eröffnet werden, die zeigen, was eine Star Wars Geschichte sein kann.“
Erste Details zu den neuen Folgen sind auch schon bekannt:
„Sith“ (OT)
Animationsstudio: El Guiri
Autor und Regisseur: Rodrigo Blaas
Rodrigo Blaas ist ein mit dem Emmy Award® ausgezeichneter Regisseur, der seit mehr als 20 Jahren im Bereich Animation tätig ist. Nach der Mitgründung von Stromboli Animation im Jahr 1997 kam Blaas im Jahr 2000 zu den Blue Sky Studios, wo er an dem Spielfilm „Ice Age“ arbeitete, bevor er zu den Pixar Animation Studios wechselte. Dort arbeitete er an Projekten wie „Findet Nemo“ (2003), „Die Unglaublichen“ (2004), „Ratatouille“ (2007) und „Wall-E“ (2008) sowie an dem Oscar®-nominierten Kurzfilm „La Luna“ (2011). In jüngerer Zeit entwickelte Blaas gemeinsam mit Guillermo del Toro die preisgekrönte Serie „Trollhunters“, war Kreativdirektor bei Mikros Animation Paris und gründete 2021 mit seiner Partnerin Cecile Hokes die El Guiri Studios in Madrid. Außerdem schrieb er den preisgekrönten Kurzfilm „Alma“ aus dem Jahr 2009 und führte Regie.
„Screecher’s Reach” (OT)
Animationsstudio: Cartoon Saloon
Regisseur: Paul Young
Paul Young ist Mitbegründer von Cartoon Saloon, IFTA-Gewinner und Oscar®-, Emmy®- und BAFTA-Nominierter. Er produzierte die Zeichentrickfilme „My Father’s Dragon“, „WolfWalkers“, „The Secret of Kells“, „Song of the Sea“ und „The Breadwinner“ sowie preisgekrönte Fernsehserien wie „Puffin Rock“, „Dorg Van Dango“ und „Viking Skool“.
„In the Stars” (OT)
Animatiosstudio: Punkrobot
Autor und Regisseur: Gabriel Osorio
Gabriel Osorio studierte Bildende Kunst an der Universidad de Chile und spezialisierte sich später auf 3D-Animation. Nachdem er in Werbespots, Filmen und Fernsehserien gearbeitet hatte, gründete er das Punkrobot Studio. Seit 2008 hat er bei Projekten für das Kinderfernsehen Regie geführt, darunter „Flipos“, „Muelin y Perlita“, „Soccer Girls“ und Fernsehspots. Im Jahr 2016 wurde sein Kurzfilm „Bear Story“ als erstes lateinamerikanisches Projekt mit einem Oscar® in der Kategorie animierte Kurzfilme ausgezeichnet.
„I Am Your Mother” (OT)
Animationsstudio: Aardman
Regisseurin: Magdalena Osinska
Magdalena Osinska ist eine preisgekrönte Regisseurin, die seit acht Jahren bei Aardman tätig ist. Sie hat bei Stop-Motion-, CGI-, 2D- und Live-Action-Werbespots Regie geführt, darunter „The Great Sofa Caper“ von Wallace & Gromit und „Share the Orange“. Osinska führte Regie bei der Entwicklung der Kinderserie „Joyets“ und hat auch bei Filmen wie „Spirits of the Piano“ und „Zbigniev’s Cupboard“ Regie geführt. Als Absolventin der National Film and Television School in Beaconsfield, UK, sowie der Polnischen Filmschule in Lodz und der Kunsthochschule in Warschau entwickelt Osinska derzeit den Spielfilm „Jasia“, der auf den Erinnerungen ihrer Großmutter an den Zweiten Weltkrieg in Polen basiert.
„Journey to the Dark Head” (OT)
Animationsstudio: Studio Mir
Regisseur: Hyeong Geun Park
Der aufstrebende Star Hyeong Geun Park hatte sich bereits einen Namen gemacht, als er 2017 in die koreanische Animationsbranche eintrat, und zwar dank seines ausgeprägten Sinns für Zeichnung und Animation. Er hat bei der Animation von Dutzenden von Spieltrailern für Kinofilme Regie geführt und hat sich seitdem auf animierte Serien ausgeweitet und an Projekten wie „Dota: Dragon’s Blood: Book 3“ (2022) und „Lookism“ (2022). „Journey to the Dark Head“ ist der erste Titel, den er von Anfang bis Ende als ausführender Produzent betreut.
„The Spy Dancer” (OT)
Animationsstudio: Studio La Cachette
Autor und Regisseur: Julien Chheng
Julien Chheng ist CEO von Studio La Cachette, einem mit dem Emmy Award® ausgezeichneten französischen Animationsstudio, das er 2014 zusammen mit den Gobelins-Absolventen Oussama Bouacheria und Ulysse Malassagne gegründet hat. Chheng wurde bei Disney in visueller Entwicklung ausgebildet und hat als Charakteranimator an den gefeierten 2D-Animationsfilmen „The Rabbi’s Cat“, „Mune“ und dem für den Academy Award® nominierten „Ernest and Celestine“ gearbeitet. Im Jahr 2021 gewann er einen Emmy Award® als ausführender Animationsproduzent von „Genndy Tartakovsky’s Primal“, für den er auch als Animation Supervisor tätig war. Im Jahr 2022 führte Chheng zusammen mit Jean-Christophe Roger Regie bei dem für den Cesar nominierten Spielfilm „Ernest und Celestine: Eine Reise nach Gibberitia“.
„The Bandits of Golak” (OT)
Animationsstudio: 88 Pictures
Regisseur: Ishan Shukla
Ishan Shukla begann seine Karriere als CG-Künstler in Singapur. Mehr als ein Jahrzehnt lang leitete er Projekte, die von TV-Werbung über Serien bis hin zu Musikvideos reichen. Sein animierter Kurzfilm „Schirkoa“ aus dem Jahr 2016 stand auf der Longlist für die Academy Awards®, nachdem er Dutzende von Auszeichnungen erhalten und auf 120 internationalen Festivals gespielt hatte, darunter SIGGRAPH Asia, wo er als Best in Show ausgezeichnet wurde. Anschließend gründete er sein eigenes Animationsstudio, um an erwachsenengerechten Animationsfilmen zu arbeiten, darunter auch eine abendfüllende Version von „Schirkoa“, die im Sommer 2023 auf Festivals gezeigt werden soll.
„The Pit” (OT)
Animationsstudios: D’art Shtajio und Lucasfilm Ltd.
Autor, Regisseur, Ausführender Produzent: LeAndre Thomas
Co-Regisseur: Justin Ridge
LeAndre Thomas ist ein preisgekrönter Autor und Regisseur aus Oakland, Kalifornien, dessen jüngster Film beim Pasadena International Film Festival als bester Regisseur ausgezeichnet wurde. Zusätzlich zu seinen Independent-Filmen ist Thomas Teil des Franchise-Studioteams bei Lucasfilm Ltd., wo er seit mehr als 11 Jahren arbeitet und an aktuellen Titeln wie „Light & Magic“, „The Mandalorian“, „Obi-Wan Kenobi“, „Star Wars: Tales of the Jedi“ und vielen anderen mitwirkt.
Justin Ridge war ausführender Produzent der Emmy®-nominierten Serie „Star Wars Resistance“. Zu seinen Referenzen gehören auch „Star Wars Rebels“, „Storks“, „The Cleveland Show“, „Star Wars: The Clone Wars“ und „Avatar: The Last Airbender“.
„Aau’s Song” (OT)
Animationsstudio: Triggerfish
Autoren und Regisseure: Nadia Darries und Daniel Clarke
Nadia Darries ist Regisseurin, Animatorin und Mitbegründerin von Goon Valley Animation mit einer Vorliebe für Songwriting. Die in den Cape Flats in Südafrika geborene Darries arbeitet seit 2015 als Animatorin, Projektmanagerin, Kreativdirektorin und Regisseurin an anspruchsvollen Animationsfilmen und Motion Design. Sie hat unter anderem in den Triggerfish Animation Studios an den preisgekrönten BBC-Filmen „Stick Man“, „Revolting Rhymes“ und „Highway Rat“ mitgewirkt.
Daniel Clarke ist ein in Kapstadt ansässiger Regisseur und Künstler, der in den Bereichen Animation, Film und Illustration arbeitet. Er begann seine Karriere im Bereich Animation 2008 bei Triggerfish Animation Studios, wo er als Produktionsdesigner, Art Director und Regisseur an Projekten wie dem Spielfilm „Khumba“, dem BBC-Film „Stick Man“ und „The Snail and the Whale“ mitwirkte. Im Jahr 2018 stellte er zusammen mit James Clarke und Daniel Snaddon die Graphic Novel „Kariba“ fertig.
